SOUL STORM | SAMP AND BEANS WITH MY AUNT / (Rh)einfach Fest! DOUBLE BILL

KHARABA & GUESTS | YASMINE CALASSE

ÜBER

SOUL STORM

Khadidiatou Bangoura von KHARABA & GUESTS tanzt zu deutschsprachigen Songs - als Infragestellung unserer Vorurteile, dem ‘Deutschsein’

Wenn fremdbestimmt wird, wer aufgrund von Identitätsmerkmalen zu einer Gemeinschaft gehört, entstehen gesellschaftliche Risse, die einer friedlichen Koexistenz und Solidarität im Weg stehen. In “SOUL STORM” tanzt Khadidiatou Bangoura von KHARABA & GUESTS zu deutschsprachigen Songs - als Infragestellung unserer Vorurteile, dem ‘Deutschsein’ und unserer Beziehung zu Deutschland. Von Hildegard Knef, Vicky Leandros oder Fasia Jansen bis hinüber zu Joy Denalane, Samy Deluxe, Grenzkontrolle oder Ebow - “SOUL STORM” präsentiert eine Auswahl aus dem deutschsprachigen Musikkatalog und fragt dabei: wer und was gilt für wen als Deutsch? Erwartungen und Annahmen werden überprüft, wobei eingeladen wird, darüber zu reflektieren, wem das ‘Deutschsein’ wieso abgesprochen wird - und wem nicht. Gleichzeitig werden Möglichkeiten eines ‘Reclaimings’ und neuer Auslegungen deutscher Identität erprobt: für mehr Anerkennung und Akzeptanz vielfältiger Seinsmöglichkeiten und unterschiedlicher Lebensrealitäten.

Im Kontext des spürbaren politischen Rechtsrucks, der unter anderem (deutsche) Menschen mit Migrationshintergrund darüber nachdenken lässt, Deutschland zu verlassen, dient in ‘SOUL STORM’ die physische Auseinandersetzung der mentalen und emotionalen Auslotung unserer gegenwärtigen Gemütslage: Wie steht es um das Wohlbefinden der "Seele" Deutschlands?

ÜBER DAS

TEAM

Konzept & Choreografie Khadidiatou Bangoura

Tanz / Performance Khadidiatou Bangoura

Sounddesign Zen Jefferson

Kostüme Douakro Kante

Licht & Technik Sascha Görg

Künstlerische Beratung / Dramaturgie / Outside Eye Horacio Macuacua

Produktionsassistenz Lisa Hellmich

Grafikdesign Pressefoto Melina Koulia

ÜBER

SAMP AND BEANS WITH MY AUNT

In einer intimen Bühnenatmosphäre, die einem gemeinsamen Familienessen nachempfunden ist, werden die Geschichten der Born Frees – der nach dem Ende der Apartheid geborenen Generationen – lebendig.

Die Apartheid war ein System institutionalisierter Rassentrennung, das von 1948 bis 1994 von der weißen Minderheit durchgesetzt wurde und folgende ethnische Kategorien etablierte: Weiße, Asiaten, Inder, Coloureds und schwarze Südafrikaner – in genau dieser Hierarchie.

Die Performance ist eine physische Hommage, die auf intensiven Recherchen zu den Lebenserfahrungen von Menschen gemischter Herkunft in Südafrika während und nach der Apartheid basiert. Die Arbeit befasst sich mit dem zurückeroberten Begriff „Coloured“ und der Frage, was es bedeutet, gemischter Herkunft zu sein. Sie entschlüsselt konditionierte Traumata und Identitätskomplexitäten und erzählt gleichzeitig Geschichten von Familienmitgliedern, die unter dem Apartheid-Regime lebten. Dabei erweitert das Stück den Blick über Südafrika hinaus – auf gemeinsame Erfahrungen von Menschen gemischter Herkunft weltweit.

Das Stück schafft Raum für Freude, Trauer, Reflexion und Befreiung, ausgedrückt durch Yasmines charakteristische Bewegungssprache: starke Körperlichkeit, Körperpercussion und eine geerdete, rhythmische Choreografie.

ÜBER DAS

TEAM

Künstlerische Leitung und Choreografie Yasmine Calasse

Tanz und künstlerische Mitwirkung Kevin Claudio Ponge Kassoma

Musikkomposition Levin Weis

Vorproduktion unterstützung Julie Ilner von Unskrewd

Gestaltung und Illustration Balekane Leogoabe

Bühnenbild Yasmine Calasse

KÜNSTLERINNEN

SOUL STORM

Khadidiatou Bangoura

ist Tänzerin, Choreografin und Leiterin von KHARABA & GUESTS. Sie stammt aus Guinea und Liberia, ist in Frankreich geboren und in Deutschland aufgewachsen. Sie studierte Internationale Beziehungen, Entwicklungsstudien und Afrikanistik in London. Tanz studierte sie bei Danceworks Berlin und im Tictac Art Centre in Brüssel. Sie untersucht über den Tanz unsere Beziehungen zu uns selbst, zueinander und zur Umwelt; für neue Narrative und mehr Selbstreflexion. Zu ihren Werken zählen „FÜHL DIE WELT DURCH MEINE HAUT: Observations on everyday racism“, LIFE IS A JUNGLE: eine Tanzperformance für blindes, sehbehindertes und sehendes Publikum“sowie PINKE PINKE: eine poetische Reflexion über Geld ab 8 Jahren. Seit 2024 bietet sie den inklusiven Workshop „DANCE TO THE MUSIC“ und das Improvisations-Format „PLAYTIME“ an. 2024 war sie künstlerische Ko-Leitung des Sommerblut Kulturfestivals, wurde 2025 Beiratsmitglied des FAVORITEN Festivals und 2026 Stipendiatin des KunstSalons.

SAMP AND BEANS WITH MY AUNT

Yasmine Calasse

ist eine südafrikanisch-marokkanische zeitgenössische und Hip-Hop-Tänzerin sowie aufstrebende Choreografin, die in Köln lebt. Sie absolvierte ihre Ausbildung an der Dance Factory in Johannesburg sowie am Gibney und am Peridance Center in New York City. Sie ist stark von ihrem Hintergrund in der Streetdance-Szene geprägt und inspiriert und pflegt diese Verbindung in ihrer Arbeit, indem sie politisch und sozial engagiert bleibt und wichtige Themen anspricht. Insbesondere hat Yasmine ihr Werk „Confinement“ am Western-Province-Gebäude in Kapstadt präsentiert und wurde mit ihrer Produktion „It’s not what you think, allow me to clarify“ beim West Off 2025 ausgezeichnet. Als Tänzerin hat Yasmine mit verschiedenen Choreografen und deren Werken zusammengearbeitet. Yasmine ist Koproduzentin bei AFIA und Gründerin von ReIgnite Sessions. Im Jahr 2026 recherchiert Yasmine für ihre beiden kommenden Produktionen „Samp and beans with my aunt“ und „Passed down to Transcend“.